Programma lezingen & workshops

Cynthia Boll is een internationaal gerenommeerd documentairefotograaf en filmmaker die zich richt op urgente klimaats- en sociale vraagstukken. Haar werk kenmerkt zich door visuele storytelling waarin de menselijke kant van grote maatschappelijke kwesties centraal staat. Ze onderzoekt onderwerpen als klimaatverandering, bodemdaling en sociale ongelijkheid, vaak in samenwerking met wetenschappers, lokale gemeenschappen en data-experts. Met het project Sinking Cities onderzoekt zij wat het betekent om te leven in zinkende steden wereldwijd en brengt zij de gevolgen voor inwoners, infrastructuur en samenleving indringend in beeld.

Cynthia staat bekend om haar vermogen om grote maatschappelijke thema’s te vertalen naar herkenbare, menselijke verhalen, een kwaliteit die haar onder meer de Zilveren Camera 2018 en de Canon Female Photojournalist Grant 2024 opleverde. Haar foto’s worden internationaal gepubliceerd en tentoongesteld, en als vast jurylid van Het Perfecte Plaatje inspireert zij een breed publiek.

Een aanrader voor iedereen die zich met deze thema’s en fotografie bezighoudt.

Kunstmatige intelligentie ontwikkelt zich razendsnel. Wat een paar jaar geleden nog onmogelijk leek, is inmiddels voor iedereen bereikbaar. AI kan inmiddels schrijven, denken, ontwerpen en beelden creëren. Maar hoe verhoudt die kunstmatige intelligentie zich eigenlijk tot onszelf en tot wat wij maken?

In deze lezing kijken we naar vier onderwerpen:

AI vs Mens. Waar is AI inmiddels verrassend goed in, waar liggen de beperkingen en wat blijft bij uitstek menselijk? Creativiteit, emotie, ervaring, intuïtie: zijn dat eigenschappen die een machine ooit werkelijk kan bezitten?

AI vs Fotografie. Een AI-beeld kan eruitzien als een foto, maar er is geen camera aan te pas gekomen en het afgebeelde moment heeft misschien nooit bestaan. Kunnen we
zo’n beeld dan nog fotografie noemen? En waar ligt de grens tussen fotografie en AI gegenereerd beeld?

AI vs Kunst is misschien nog wel ingewikkelder. Kan een computer kunst maken? Of is AI vooral een nieuw gereedschap waarmee een mens kunst kan creëren? Wie is uiteindelijk de maker: de machine, degene die de opdracht geeft, of een combinatie van beide?

Hoe schrijf je een goede prompt? Want een goed AI-beeld begint niet bij de computer, maar bij een idee. Hoe duidelijker je weet wat je wilt vertellen en hoe beter je dat kunt omschrijven, hoe groter de kans dat AI een interessant en verrassend resultaat oplevert.

Fotograaf Thijs Kupers neemt je mee in de fascinerende wereld van de bosfotografie. Waar een bos vaak oogt als een chaotische verzameling van bomen en bladeren, laat Thijs zien hoe je hier juist rust, structuur en een sterke compositie in aanbrengt. Hij deelt zijn beste praktische tips uit het veld: van het slim benutten van mist en bijzonder licht, tot het isoleren van je onderwerp en het vinden van verbinding tussen de bomen.

Maar techniek is slechts het begin. Thijs geeft ook een inspirerend kijkje in zijn creatieve proces. Aan de hand van zijn eigen zoektocht in Den Treek-Henschoten laat hij zien hoe je door in thema’s te denken – zoals een weelderige jungle of minimalistische Japanse kunst – verrassende nieuwe series maakt. Een inspirerende, universele aanpak die je direct kunt toepassen op je eigen fotografie. Deze lezing biedt je zowel de concrete technieken als de conceptuele verdieping om met vernieuwde energie – en een frisse blik – op pad te gaan.

Drones zijn inmiddels erg populair. Het is ontzettend leuk om er mee te fotograferen. Het hoge standpunt geeft letterlijk en figuurlijk een extra dimensie aan je fotografie. Lijkt het je leuk om hier meer over te horen?, kom dan naar de lezing over dronefotografie door Anita Riemersma (lid van de landelijke groep dronefotografie van de Fotobond). 

In de lezing van ca. anderhalf uur vertelt Anita over de voor- en nadelen van drones, de regelgeving en wat er in de praktijk komt kijken bij het fotograferen met een drone. Maar natuurlijk worden er ook veel dronefoto’s getoond en is er de gelegenheid om vragen te stellen.

Iedereen heeft ‘m: de smartphone, meestal die van Apple of van Samsung. Iedereen fotografeert ermee. Velen hebben ook een ‘echte camera’ maar hebben die maar zelden paraat. Dan mis je misschien de momenten die ertoe doen. Is de smartphone daar de oplossing voor? Of levert die alleen ‘leuke snapshots’ waar je niks meer mee doet. Maar kun je er meer mee: onderweg, in het donker, bij een feestje, na het afdrukken, in nabewerking, bij opslag, voor het opstellen van series, et cetera.

Op die vragen wil ik graag ingaan. Niet als expert, maar als veel-gebruiker. Met veel plaatjes om aannemelijk te maken dat je echt meer kunt met ‘de camera die je altijd bij je hebt’.

Ter ere van het 90jarig jubileum van Fotokring Eemland ontvangen wij de internationaal bekroonde landschapsfotograaf Albert Dros. De in Amersfoort geboren fotograaf maakt spectaculaire, bijna filmische landschappen waarin licht, timing en technische perfectie samenkomen. Zijn werk verscheen in onder meer National Geographic, TIME en Huffington Post, en hij is Sony Global Ambassador of Imaging.

Met een ongekende passie voor natuur en avontuur reist Albert de wereld over, van vulkanen tot ijsschotsen, maar zijn meest geliefde beelden maakt hij vaak in Nederland. Zijn bestseller The Beauty of the Netherlands en zijn prijswinnende series tonen hoe hij het alledaagse landschap op magische wijze weet te verheffen.

Tijdens deze avond neemt Albert ons mee in zijn creatieve proces, planning en visie achter zijn iconische beelden.
Voor iedere natuur-en fotoliefhebber bevelen we de lezing van Albert Dros van harte aan.